💡 Série "Bien choisir sa guitare" Cet article est le premier volet de mon guide complet pour trouver l'instrument qui vous correspond vraiment, n'hésitez pas à consulter les autres chapitres :
Guide Général : (Vous êtes ici).
Guitare Électrique : Pour explorer les sons amplifiés et modernes.
Choisir sa première guitare : Posez-vous les bonnes questions !
L'achat d'une première guitare est un moment excitant, mais devant la jungle des modèles, des tailles et des technologies, il est facile de s'y perdre. Et c'est bien normal. N'ayez crainte, je suis là pour vous guider : avant de regarder les prix ou les couleurs, il y a une étape essentielle : définir votre projet musical.
En tant que professeur, je remarque souvent qu'un instrument inadapté est la première cause de découragement. Pour éviter cela, voici les questions clés que nous explorerons ensemble pour définir votre profil de guitariste :
Quelle musique fait battre votre cœur ?
C’est la base. On ne choisit pas la même guitare pour jouer du Bach, du Nirvana ou du Jazz Manouche. Écoutez vos playlists : entendez-vous le claquement des cordes en acier, la rondeur du nylon ou le grain d'un ampli électrique ?
Entendez-vous de la guitare dans vos morceaux préférés ?
C'est une question qui peut sembler surprenante, mais elle est capitale. Il m'arrive de rencontrer des élèves passionnés de musique mais dont les playlists sont composées exclusivement d'arrangements orchestraux ou de musique électronique où la guitare est absente.
Le pouvoir de l'inspiration : Bien sûr, on peut presque tout adapter à la guitare ! Mais votre progression sera bien plus rapide si vous avez un "modèle" qui vous inspire.
Qui admirez-vous ? Est-ce la virtuosité de Segovia, le feeling de Clapton, le swing de Django Reinhardt, ou simplement un chanteur qui s'accompagne avec trois accords avec authenticité ?
Avoir un but précis, une sonorité que vous cherchez à imiter, facilitera grandement le choix de votre instrument et de votre professeur. Cela donne une direction à vos efforts et une récompense à vos oreilles.
Le choix du professeur : Une affaire de spécialisation
Tout comme pour l'instrument, le choix de l'enseignant doit être en phase avec votre projet. Un professeur est un guide, et chaque guide a ses sentiers de prédilection.
Mon exemple personnel : Bien que j'enseigne une grande variété de styles, je ne suis pas un expert du Metal. Si un élève vient me voir avec le désir profond de maîtriser le shred extrême ou les techniques très spécifiques de ce genre, je préfère être honnête : je l'orienterai sans hésiter vers un confrère qui vit et respire cette musique. Mon objectif est que vous receviez le meilleur enseignement possible, même si cela signifie passer le relais à un spécialiste du domaine.
Une fois que vous avez identifié vos goûts et trouvé le bon guide, il est temps de regarder de plus près les outils. Chaque univers musical a forgé son propre instrument.
Il existe trois grands types de guitare, voici un petit tableau récapitulatif pour bien comprendre leurs différences :
| Type de Guitare | Le Son | Styles de prédilection | Le "Plus" Confort |
Guitare Classique (Cordes en Nylon) | Doux, chaud et feutré. | Classique, Flamenco, Chanson française, Bossa Nova, Musiques du Monde ... | Les cordes en nylon sont très douces pour les doigts des débutants. |
Guitare Folk (Cordes en métal) | Brillant, puissant et métallique. | Pop, Rock, Folk, Blues, Country, Bluegrass, Accompagnement ... | Un manche plus fin, mais des cordes qui demandent un peu de corne aux doigts. |
Guitare Électrique | Infini (du son clair à la grosse saturation). | Rock, Blues, Pop, Jazz, Funk, Metal ... | L'instrument le plus souple physiquement et la possibilité de jouer au casque. |
Quel est votre objectif à long terme ?
Imaginez-vous dans six mois/un an avec votre guitare :
- L'accompagnateur : Vous voulez chanter vos morceaux préférés (Pop, Folk) devenir guitariste rythmique dans un groupe ou accompagner des chansons en mouvement de jeunesse ou dans votre église.
- Le soliste / L'interprète : Vous voulez jouer des mélodies complexes (Classique, Jazz) ou des solos de Blues ou de Rock.
- Le créatif : Vous voulez comprendre l'harmonie pour improviser et composer.
- L'intimiste : Vous voulez simplement jouer pour vous, dans le calme de votre chambre, comme une forme de méditation.
Cet objectif dictera non seulement le type de guitare, mais aussi votre besoin de matériel : un musicien "de chambre" n'aura pas les mêmes besoins d'amplification qu'un futur guitariste de groupe. De même, si vous souhaitez vous enregistrer facilement pour partager vos progrès, l'électrique ou l'électro-acoustique s'imposeront naturellement.
Un exemple concret : Si votre rêve est de jouer du Rock, mais que vous commencez par une guitare classique et des cours de solfège sous prétexte que "c'est mieux pour apprendre", posez-vous la question : êtes-vous prêt à passer des mois à étudier la technique de jeu au doigts à la main droite et le solfège, pour ensuite devoir tout réapprendre (technique de plectre, manche fin, gestion de l'ampli) en passant à l'électrique ?
Il est souvent bien plus motivant et efficace de commencer directement avec la technique et l'instrument qui correspondent à votre style de prédilection. Apprendre le rock sur une électrique n'est pas "plus dur", c'est simplement plus direct.
L'avis du prof : Loin de moi l'idée de dénigrer la méthode classique ; c’est une base académique fantastique qui apporte une discipline et une connaissance de l’instrument incomparables. J'ai d'ailleurs moi-même commencé par la guitare classique à l'âge de 7 ans et je ne le regrette pas.
Cependant, à une époque où nos activités et nos écrans sollicitent sans cesse notre attention, je pense qu'il vaut mieux aller droit au but. Utiliser d'emblée les bons moyens pour jouer la musique qui vous passionne est le meilleur rempart contre le découragement. Le plaisir est le carburant de votre assiduité !
Quel budget pour bien démarrer ?
Le budget est une question de pragmatisme. Il faut penser "Pack complet" : guitare + housse + accordeur + support (et ampli si nécessaire).
Faut-il commencer sur une guitare à plus de 1000€ ? Sauf si vous avez un coup de cœur absolu et les moyens, la réponse est non. Pour un débutant, une guitare entre 150€ et 500€ offre aujourd'hui une jouabilité et une justesse excellentes.Pourquoi investir un peu plus que le "premier prix" ? Une guitare trop bas de gamme (souvent trouvée en supermarché) sera difficile à accorder et douloureuse à jouer. Investir dans un instrument correct, c'est investir dans votre persévérance.
Le cas de la Gibson de rêve : Si votre budget le permet et que c'est l'instrument de vos rêves, pourquoi pas ? Mais gardez à l'esprit qu'un instrument haut de gamme demande un entretien plus rigoureux et qu'il est parfois plus difficile de sortir de chez soi avec un instrument onéreux qu'avec un instrument moins cher.
Le budget "temps" : l'investissement invisible
Au-delà de l'aspect financier, le succès de votre projet dépend de votre pragmatisme face au temps. L'apprentissage de la guitare est une course de fond, pas un sprint.
- Le secret du J+1 : Les neurosciences nous apprennent que nous perdons jusqu'à 70% de l'information nouvelle si elle n'est pas réactivée dans les 24 heures. Le cerveau consolide les acquis pendant le sommeil, mais il a besoin d'une séance de pratique le lendemain pour "fixer" les nouveaux circuits neuronaux.
- Mon conseil de prof : Si vous le pouvez, choisissez votre créneau de cours la veille d'un jour où vous avez du temps libre. Si vous avez du temps le mercredi, prenez votre cours le mardi. La séance de pratique "J+1" sera fraîche, efficace et valorisante. Évidemment, mieux vaut 15 minutes régulières qu'une heure une fois par semaine ! (Pour en savoir plus sur ce processus, consultez mon article complet sur Les Neurosciences et l'Apprentissage Musical)
- Pour les parents : Êtes-vous prêts à accompagner votre enfant dans cette discipline ? Apprendre un instrument demande une régularité que l'enfant ne possède pas toujours seul au début : Le motiver à prendre sa guitare même quand il n'en a pas envie. L'accompagner et l'encourager face aux frustrations de l'apprentissage. Cela demande du temps et de l'énergie aussi de la part des parents.
Sous-estimer le temps nécessaire à l'apprentissage musical est la cause numéro un d'abandon. Choisir une guitare qui vous plaît visuellement et ergonomiquement aide énormément, mais c'est votre assiduité qui fera sortir la musique des cordes !
Pourquoi cette approche ?
En prenant le temps de répondre à ces questions, vous ne choisissez pas seulement un objet ; vous dessinez votre parcours. Vous évitez l'achat impulsif qui finira par prendre la poussière.
Prêt à passer à l'étape suivante ? Maintenant que vous avez une idée plus précise de vos envies et de votre profil, explorez mes guides spécifiques pour découvrir l'instrument qui vous accompagnera :
Le conseil du prof : Gardez en tête que le choix de votre guitare influence non seulement votre son, mais aussi votre posture et votre confort physique. C’est le cœur de mon approche pédagogique.
Lire le guide : La Guitare Classique, douceur et traditions du monde
Lire le guide : La Guitare Folk, l'icône de l'accompagnement
Lire le guide : La Guitare Électrique, la polyvalence moderne